Себя дарящие

Так называют народных художников-любителей

Этим художникам не нужны почести и награды, главное для них - донести до зрителя собственное видение мира. И от этого теплее и роднее становятся их полотна. Узнаваемые пейзажи, удивительные вещи, сотворённые их руками.

Такое могло произойти только в городском Дворце культуры Красноярска, считает руководитель главного управления культуры администрации Красноярска Наталья Малащук, ведь это учреждение предоставляет красноярцам самые разнообразные возможности для самовыражения, для творчества.

- Городской Дворец культуры позволяет находить своё внутреннее творческое «я», без которого нелегко в нашей непростой жизни, - считает Наталья Валерьевна. - Я не удивляюсь, что именно здесь зародилась замечательная студия мастеров изобразительного и декоративно-прикладного искусства. И ключевым словом в названии этого клуба является «народная».

Народная изостудия, которая собирает под крышей горДК художников-любителей, в этом году отметила своё 35-летие. Как и для человека, для клубного формирования возраст этот значительный, говорящий о приобретённом мастерстве и мудрости, а применительно к народной студии мастеров изобразительного и декоративно-прикладного искусства - ещё и о наличии большого интереса к творчеству простых красноярцев, чьи профессии никак не связаны с красками, кистями или вышивкой.

Кстати, как и у каждого народного общества, путь изостудии не был гладким. Она стала продолжением нескольких творческих объединений, зародившихся в Красноярске в 1950-х годах. Тогда существовали общества художников при аэрофлоте, железной дороге, речном порту. Народное искусство поднимали на щит, Сибирь провозгласили краем высокой культуры.

- Позже объединение художников образовалось при клубе профсоюзов, - рассказывает руководитель народной изостудии Сергей Василькевич. - А потом перешло в ведомство центра народного творчества. Когда в 1974 году был построен городской Дворец культуры, объединение ушло под крыло этого культурного учреждения. А в 1978 году изостудия стала самостоятельной единицей.

Руководство народной студией взяла на себя методист профсоюзного общества Людмила Пятина. Говорят, женщина была очень жёсткой - не каждая творческая натура могла выдержать её наставлений и оценок. Упор тогда делался на профессионализм. Художников отправляли на многочисленные семинары и лекции. Круг любителей редел с каждым днём.

- Людмила Александровна приезжала на 30-летие народной изостудии, - вспоминает Сергей Василькевич. - Посмотрела выставленные работы, высоко оценила их, но добавила: «Ты с ними сильно возишься».

Сергей Андреевич возглавил народные таланты 14 лет назад. Как говорит сам руководитель изостудии, он сделал упор на самобытность их работ, на непохожесть каждого отдельного художника, индивидуальность, неповторимость.

- Любитель - не обидное слово для художника, потому что в основе лежит любовь, - считает руководитель народной изостудии. - А что создаётся с любовью, живёт вечно. Искусство - это жизнь, а если перестать творить, то и жизнь для художника останавливается. Я всегда говорю нашим творческим людям: показывайте мир таким, каким вы его видите.

И, как оценили на юбилейной выставке представители профессиональной культуры, у народных художников прекрасно получается выразить свои эмоции на полотне. Индивидуальности здесь нет предела.

- У любителей больше души и свободы, - считает Наталья Малащук. - Потому что эти люди не мечтают о профессиональном образовании, дипломах, им не нужны лицензии. Они раскрывают свою душу, выбирают тот сюжет, который подсказало сердце. В этом есть радость от создания чего-то собственного. И получается единственная в мире картина.

Да и сами художники-любители признаются: без творчества жизни уже не мыслят. Многие из них начали рисовать уже на пенсии. Не от скуки, что очень важно, а из-за проснувшегося интереса. Например, один из членов народной изостудии Сергей Иванович Махнёв всю жизнь проработал токарем, а когда вышел на заслуженный отдых, взял в руки кисти. Сейчас пожилой мужчина может месяцами творить полотна - так захватывает его рисование.

- Можно позавидовать тому, сколько художников здесь представлено, - сказала на торжественном вечере член-корреспондент Российской академии художеств, член Союза художников России Августа Сергина. - Очень приятно видеть одухотворенные лица, и, главное, здесь нет возрастного ценза. Рисуют люди и в 18, и в 80 лет.

На юбилейной выставке художники-любители представили работы, выполненные разными техниками - живопись маслом и акварелью, графика тушью и пастелью, ткачество, резьба по капу, украшения из бисера, керамика, вышивка и ювелирное искусство. Руководитель главного управления культуры администрации Красноярска отметила: вот ещё одна готовая экспозиция. Народная изостудия - постоянный участник всех культурных мероприятия Красноярска, но знают её работы уже далеко за пределами края.