Нестареющая классика театральных спектаклей — известные произведения знаменитых русских писателей. Пушкин, Островский, Толстой и многие другие до сих пор не теряют своей актуальности даже спустя столетия. И вот в Красноярском драматическом театре публика может увидеть ещё одну «нетленку» — «Женитьбу» по пьесе Гоголя.

В пьесе Николай Васильевич с присущей ему иронией прошёлся по теме, тревожащей умы во все времена, — институт брака и выбор спутника жизни. Главная героиня, Агафья Тихоновна, дочь купца, выбирает себе супруга, но — чтобы обязательно дворянин! «Если бы губы Никанора Ивановича да приставить к носу Ивана Кузьмича, да взять сколько-нибудь развязности, какая у Балтазара Балтазарыча, да, пожалуй, прибавить к этому ещё дородности Ивана Павловича — я бы тогда тотчас же решилась», — рассуждает героиня. Ни один из четырёх кандидатов ей не по душе, да и замуж будто бы ей не так уж и хочется.

«Соискатели» же все как на подбор тоже разбирают невесту на важные детали: а много ли приданого, говорит ли она по-французски, толста или худа? Об оценке личностных качеств речь не идёт ни с одной стороны.

Тем острее на сегодняшний день звучит выбранный сюжет — сейчас молодые девушки поют про «базовый минимум», который непременно должен соблюдать наречённый, да и парни не отстают в своих мечтах.

 

Абсурд правит балом

 

На большой сцене состоялись премьерные показы спектакля Владимира Золотаря «Женитьба». Ранее режиссёр уже сотрудничал с театром Пушкина — в 2020 году он поставил ироничный детектив «Ножницы» по пьесе Пауля Портнера.

 — «Женитьба» — это, пожалуй, первая в мире пьеса абсурда, — отметил Владимир Золотарь. — Сегодняшний взгляд делает её ещё более абсурдистской, потому что многие бытовые и социальные мотивы гоголевской эпохи сегодня не работают. Современный зритель не считывает эти коды как часть своего опыта. Для нас женитьба — это чаще всего вопрос личного выбора, который можно «надеть и снять» (женился и развёлся. — Прим. авт.), как сапоги. А у Гоголя — это поворотный этап, порог, за которым жизнь должна начаться по-настоящему (свадьба подразумевала венчание, и разводов просто не было. — Прим. авт.). Именно это и придаёт ситуации абсурдность: люди говорят о женитьбе, но подразумевают кардинальный поворот в судьбе. Это порог, за которым, может быть, жизнь только начинается. От этого человеку очень туда надо, а с другой стороны — безумно страшно.

Гоголевский оригинальный текст в спектакле используется без изменений, при этом режиссёр решил убрать привязку ко времени написания пьесы, делая сюжет близкой современному зрителю прежде всего с помощью смыслов, а не формы: у героев в руках то появляется телефон и они выходят в «прямой эфир», ломая «четвёртую стену», то телевизор начинает показывать новости.

 — Мы не идём по пути буквальной «актуализации» через гаджеты или смену костюмов. Мы идём по пути мифологизации. Превращаем пьесу в универсальный миф о человеке, который стоит на пороге перемен, — отметил Владимир Золотарь.

  

Гигантский фрак и пингвин Анатолий

Роль Агафьи Тихоновны исполняют две актрисы (в разных составах) — Мария Бабина и Ася Малеванова, а роль Подколёсина играет Алексей Попов. Также в спектакле заняты Елена Качкалова (тётушка Арина Пантелеймоновна), Виктория Болотова (сваха Фёкла Ивановна), Никита Косачёв (друг Подколёсина, Кочкарёв), Георгий Дмитриев (Яичница), Александр Хряков (Жевакин), Владимир Абакановский и Егор Ворошилов (Анучкин / Степан), Галина Ворошилова (Дуняшка).

Помимо режиссёра, в творческую группу спектакля вошли художник-сценограф Наталья Зубович и художник по свету Александр Рязанцев. Со сценографией тоже «побаловались» — некоторый реквизит ошеломляет своим масштабом: гигантские ложка, расчёска, яблоко и даже фрак, который спускается с потолка к главному герою. На их изготовление ушло несколько месяцев, что и не удивляет.

 — На сцене сделана площадка под разными углами. Мало того, что просто наклон, так он ещё и двойной, довольно сложный угол. Это сделано для того, чтобы зрители почти с каждого ряда видели наших героев, — поделилась Наталья Зубович.

Забавный факт — любвеобильный жених Жевакин, бывший морской офицер, на сцене появляется в компании… метрового пингвина, который визуально сильно напоминает самого героя. Труппа за время репетиций даже дала пернатому имена — зовут то Антоном, то Анатолием.

Одна из исполнительниц роли Агафьи Тихоновны, Мария Бабина, рассказала, что её героиня родилась из небольших подсказок, разрозненных, но точно попавших в цель. От художника пришёл эскиз костюма — и возник образ лёгкой, почти эйфоричной девушки.

 — Режиссёр называет нас, артистов, сотворцами: много не подсказывает, мы создаём роль сами, — рассказывает Мария. — Владимир как-то обронил: «Она на зефир похожа» — и это слово стало важным. А на световой репетиции возникло ещё одно ощущение: «Они живут настолько в своём мирке, не имеющем отношения к реальной жизни, что похожи на рыбок в аквариуме». Поэтому моя Агафья получается несколько эфемерной, невесомой, но очень пластичной. При этом у Гоголя она — «справная женщина». Как совместить? В итоге с помощью костюма создали эффект, что девушка настолько ранима, что пытается себя защитить этим платьишком, — чтобы никто случайно не тронул, не поломал, не разбил. Она спасает себя нарядами».

Действительно, наряды требуют отдельного рассказа. Степенные матроны, сваха и тётушка, могут поразить несколько гротескными округлыми формами благодаря юбкам из плотного, стоячего материала. Женихи тоже гротескные — двухметрового Георгия Дмитриева, сыгравшего роль Яичницы, наградили не только огромным накладным животом (герой очень толст), но и скандинавскими палками, на которые он опирается весь спектакль. Любитель французского (на котором сам «не бельмеса») Анучкин щеголяет в кепочке, кедах и сюртуке с нарочитыми плечами и огромным круассаном подмышкой. Жевакин внешним видом напоминает своего пингвина, а Кочкарёв наделён поистине демоническим образом.

 

Есть ли место чувствам

 

Несмотря на то, что положительных героев в этом произведении у Гоголя нет, да и признаков влюблённости заметить нельзя ни у кого из героев, Мария Бабина не исключает присутствия любви в пьесе:

 — Мне кажется, что здесь она есть, и судьбоносная. В жизни Агафьи Тихоновны появляется Подколёсов — человек, который по судьбе может подойти, но в силу настолько большой нерешительности обоих персонажей они упускают, наверное, самых главных людей в своей жизни, — добавила актриса.

 История

Гоголь начал работу над комедией, первоначально называвшейся «Женихи», в 1833 году. Спустя два года пьеса приобрела окончательное название «Женитьба» и её действие было перенесено в Петербург.

Осенью 1835 года и весной 1836 года Гоголь намеревался отдать её на сцену, однако, занявшись «Ревизором», передумал. Пьеса была закончена за границей в 1841 году для готовившегося собрания сочинений. Премьера состоялась 9 декабря 1842 года (в Петербурге) и 5 февраля 1843 года в Москве, но оба спектакля не имели успеха. «Женитьба» опережала своё время: как признавали позднейшие критики, она предвещала драматическую манеру Островского.

Все фото Регины Лукашенко.